永彩 · 2016何汶玦全国青年艺术家大奖作品精选

标签: 艺视野

作者: 艺网

列表页预览图: //pages.ywart.com/Media/Default/banner/5.jpg

概要: 何汶玦青年艺术家大奖旨在培养青年艺术家,推进艺术家成长计划,作品形式包括绘画、雕塑类作品,评审最终选出12名获奖艺术家,并颁发共计20万的奖金以资鼓励。

作者: 艺网

预览图(不加协议前缀(http/https)直接以//开头): http://pages.ywart.com/Media/Default/banner/5.jpg

文章概要: 何汶玦青年艺术家大奖旨在培养青年艺术家,推进艺术家成长计划,作品形式包括绘画、雕塑类作品,评审最终选出12名获奖艺术家,并颁发共计20万的奖金以资鼓励。

“永彩·2016何汶玦全国青年艺术家大奖作品展”已于2016年11月20日上午9:58在禾·美术馆开展,展期持续至2017年2月20日。

 

何汶玦青年艺术家大奖旨在培养青年艺术家,推进艺术家的成长。大奖作品形式包括绘画、雕塑类作品,评审最终选出12名获奖艺术家,并颁发共计20万的奖金以资鼓励。此次全国青年艺术家大奖展共展出12位获奖艺术家30余件作品,包括绘画、综合材料、雕塑等类型。除了通过一般概念上的展示方式,也会考虑加入新的元素进来,以全新的方式展现在观者的面前。展览期间,将会邀请20余位国内知名批评家参与首届大奖作品展研讨会,更为全面、系统地探讨年轻一代艺术创作的生态环境,引发艺术创作的无限可能。

 

大奖赛评选结果如下:

金奖:宿哲,奖金6万元;

银奖:黄子益、贾晓鸥、廖建华,奖金2万元;

铜奖:陈志泽、姜淼 、姜志平、刘锚锚、潘俊峰、汪森程、王峰、魏晓飞,奖金1万元。

 

名誉主席:张敏

主席:何汶玦

主办方:湖南永彩文化艺术有限公司、长沙禾·美术馆

开幕时间:2016年11月20日上午9:58

展览时间:2016年11月20日—2017年2月20日

展览地点:禾·美术馆(湖南长沙梅溪新天地)

 

 

特别推荐

豪华的房间里空无一人,纵使这满房间的奢侈享受,又能 与何人分享呢?艺术家宿哲强调作品背后的时间维度,不仅能为其建构一种上下文关系,也会对“自我”与“自我世界”的讨论赋予一些社会学的意义
艺术家的思考穿行在理想与现实的中间地带,游弋在英雄时代的坍塌与自我世界的迷失之间,尽管精神与肉身的边界似乎已被消解,但作品内在的文化诉求仍能穿透作品那些表层的图像,希望在相对具体的时间线索中,对自我世界所呈现出的变化进行言说。于是,这个自我的世界从一开始就多少具有精神现象学的意味,不过,最终困惑、迷茫成为了它的肌理,而“困局”则是其底色。

推荐作品

艺术家廖建华的《京》系列作品看似简单,审视细节实则却繁复极致,每一笔线条,每一个色块,都像是每一段生活的经历、飘扬的思绪,重复的魅力也恰是如此,实为重而不复、复而不重。
艺术家廖建华的《京》系列作品看似简单,审视细节实则却繁复极致,每一笔线条,每一个色块,都像是每一段生活的经历、飘扬的思绪,重复的魅力也恰是如此,实为重而不复、复而不重。
在粗糙干结的亚麻布上,艺术家陈志泽用麻之本色难得的表现出国画水墨的清幽淡雅、温泽湿润的感觉,对原材料独具匠心的使用亦为我们感受生活艺术的真实触感提供了可行性。
在粗糙干结的亚麻布上,艺术家陈志泽用麻之本色难得的表现出国画水墨的清幽淡雅、温泽湿润的感觉,对原材料独具匠心的使用亦为我们感受生活艺术的真实触感提供了可行性。
像一个八角礼盒轻放在卧室的梳妆台上,没有华丽珠宝,少女却细心珍藏,时间的沙漏滤掉了容易凋落的浮华,剩下的是失水却恒久的干花,远去却依旧清晰的记忆。
艺术家黄子益在作品中以极简的笔触与色调将往日鸿毛绘出重量,没有了以往常见的轻飘不定和难以捉摸,更像一种不移的意念,一种纯粹的简单,一个迈过寒冬悄悄发了芽的种子,从心而生,不惧未知。
艺术家贾晓鸥的作品是幽默的,从中可以看到艳俗与波普两种风格的杂糅,亦不失青春活力。大卫是以色列的杰出君主。多年来犹太人恢复故国故都的期望都以大卫为中心。《圣经》新约强调耶稣是大卫的后裔。在伊斯兰教圣训中,大卫(达乌德)也占有重要地位。
艺术家刘锚锚在作品《动物系列—猫》中以爱之名赋予不同形态的猫咪以人的情感,或昂首傲娇,或惬意慵懒,或端正可爱,这些表露在外的可察的情绪不分物种,无需言语,在每个向爱敞开的怀抱里,如暖阳般无声蔓延。
艺术家刘锚锚在作品《动物系列—猫》中以爱之名赋予不同形态的猫咪以人的情感,或昂首傲娇,或惬意慵懒,或端正可爱,这些表露在外的可察的情绪不分物种,无需言语,在每个向爱敞开的怀抱里,如暖阳般无声蔓延。
艺术家潘俊峰在作品中通过凌乱和模糊化的处理使画面处于一种无声的动势之中,画中的狗似是充满力量的象征,在紧闭的遮盖了未知的大门面前,对抗与坚守着,敲门声与犬吠交织在画中不可见的空气里,而古旧的屋内设置又为这一紧张局势添几分慵懒的中和味道。
不知名的物体激起了泳池里的涟漪,淡蓝色的水花被定格在成画的瞬间,这一切看似并无不可,却无形中将静与动两种绝对状态和谐地融合,夕阳昏黄的光亮更加重这一角落的幽谧和不为人知,池中水花则成了意外的打扰。
这是一个幽闭的空间,阻挡着目光的进入,让人无法判断画中的景象,究竟是真实的斑块,还是梦境中的黑洞。画中的景象,似是那封闭灵魂的隐喻,灵魂的幽暗与封闭,是因为对生死的困惑。一切事物都包围在轮回宿命中,这宿命既束缚着我们,又魅惑着我们,它是生与死的奥秘所在。而在艺术家的画中,我们能感受到他对这一宿命的理解——他通过绘画,将这一宿命,转换为幽暗的风景。
这是一个幽闭的空间,阻挡着目光的进入,让人无法判断画中的景象,究竟是真实的斑块,还是梦境中的黑洞。画中的景象,似是那封闭灵魂的隐喻,灵魂的幽暗与封闭,是因为对生死的困惑。一切事物都包围在轮回宿命中,这宿命既束缚着我们,又魅惑着我们,它是生与死的奥秘所在。而在艺术家的画中,我们能感受到他对这一宿命的理解——他通过绘画,将这一宿命,转换为幽暗的风景。
艺术家王峰的《形态》系列作品简洁而不简单,干净明快,冷静的几何体却配以喜悦、光明、热情的黄色,使静寂的物像有了互动感,画面满满的都是温度和人情味儿。
艺术家王峰的《形态》系列作品简洁而不简单,干净明快,冷静的几何体却配以喜悦、光明、热情的黄色,使静寂的物像有了互动感,画面满满的都是温度和人情味儿。
豪华的房间里空无一人,纵使这满房间的奢侈享受,又能 与何人分享呢?艺术家宿哲强调作品背后的时间维度,不仅能为其建构一种上下文关系,也会对“自我”与“自我世界”的讨论赋予一些社会学的意义。
艺术家的思考穿行在理想与现实的中间地带,游弋在英雄时代的坍塌与自我世界的迷失之间,尽管精神与肉身的边界似乎已被消解,但作品内在的文化诉求仍能穿透作品那些表层的图像,希望在相对具体的时间线索中,对自我世界所呈现出的变化进行言说。于是,这个自我的世界从一开始就多少具有精神现象学的意味,不过,最终困惑、迷茫成为了它的肌理,而“困局”则是其底色。
17861 Views